Киберпанк в аниме

Когда произведения Гибсона и Стерлинга вспыхнули на литературном небосклоне зарницей нового направления фантастики, идеи киберпанка почти сразу были подхвачены художниками и кинематографистами. Ридли Скотт с его незабывае­мым «Бегущим по лезвию» американские и французские комиксисты, а также целая когорта японских аниматоров (вдохновленных как романами писателей-ки­берпанков, так и киноопусом О Рике Декарде) фактически определили изо­бразительную эстетику и атрибутику киберпанка, визуализовав новый жанр. Уже в первой половине восьмидесятых японские высокотехнологичные производства были напичканы роботами, офисы кишели компьютерами, а электронная начинка иных игровых автоматов заставляла восхищенно вздыхать зарубежных специалистов. Неудивительно, что киберпанк нашел в Стране восходящего солнца массу последователей. Именно в Японии, идущей путем невиданного технического прогресса, на родине колоссальных транснациональных корпораций читатель книг Дика или Аокера ощущал себя без пяти минут участником описываемых автором реалий; выйдя на улицу он мог воочию лицезреть многое из того, о чем говорилось на страницах книг киберпанков. Уже тогда некоторые технологии, о которых жители стран Запада имели достаточно смутное представление, в Японии перешли в ранг обыденных вещей, Увидев в киберпанке прогноз развития окружающего их техногенного общества, японские художники и аниматоры приняли активное участие в конструировании моделей реальности, привнеся в эти модели огромную толику достоверности; многие из теоретических выкладок писателей-киберпанков местные обыватели могли испытать на практике в повседневной жизни. Японский киберпанк оброс сеткой точных координат, словами характерных деталей, мириадами мельчайших подробностей; он воплотился не в книгах, но в десятках томов популярной манги и множестве рисованных фильмов; он мутировал, расслоился, дифференцировался.

Типичные представители. Перечисление стоит начать с манга художника Масамунэ Сиро (Masamune Shirow), автора нескольких киберпанковских произведений, в числе которых графические новеллы Kokaku Kidoutai, Black Magic М-66, Appleseed и Dominion Tank Police. Все они так или иначе исследуют постепенное исчезновение границ между человеком и порожденными им технологическими. Снятый на основе Kokaku Kidoutai полнометражный аниме-фильм Ghost in the Shell (1995) возродил интерес к жанру не только в Японии, но и за ее пределами. Режиссер картины Мамору Осии (Mamoru Oshii), до этого обра­щавшийся к теме жизни в среде высоких технологий в двух сериях фильма Patlabor, сумел придать детективной истории Сиро глубокую философичность, преломив в призме информационных сетей вопросы политического, экзистенциального и теологического порядка. Отчасти поэтому, отчасти из-за созерцательной манеры, в которой снят Ghost in the Shell, некоторые поклонники разухабистой оригинальной манги посчитали картину излишне высокопарной, выспренной и скучноватой, однако на мнение критиков и знатоков жанра это не повлияло; профессионалы безоговорочно признают фильм Осии одним из лучших киберпанковских опусов, когда либо красовавшихся на экране. Другие работы Сиро также экранизировались различными режиссерами, но их ждал гораздо меньший успех. Хотя шести томную мангу и снятый на ее основе аниме-фильм «Акира» (Akira, 1988) художника и режиссера Кацухиро Отомо нельзя безоговорочно причислить к киберпанку (в описываемом мире нет ни глобальной информационной сети, ни киборгов как таковых), тамошнее недалекое будущее не менее мрачно, чем вселенная в том же «Нейроманте». Правительство и военные проводят зловещие эксперименты с участием псиоников, улицы захлестнуты демонстрациями протеста, школы закрыты, банды мотоциклистов выясняют отношения на хайвеях. В трущобах гигантских мегаполисов царит хаос, беззаконие и полицейский произвол. Драматизм картины достигает титанического накала чтобы затем выплеснуться на читателя/зрителя сценами апокалипсиса. Сам Отомо еще в 1987 году принял участие в создании анимационных антологий «Карнавал роботов» (Robot Carnival) и «Нео Токио» (Neo Tokyo); нарряду с ним в производстве были заняты хорошо известные любому ценителю аниме персоналии; Рин Таро, Йосиаки Кавадзири, Ацуко Фукусима, Хироюки Китадзумэ, Хидэтоси Омари, Кодзи Моримото, Ясуоми Умэцу, Хироюки Китакубо, Такаси Накамура - все они впоследствии не раз демонстрировали в своих работах элементы киберпанка.

Эстетика и проблематика западного киберпанка инспирировали создателей приключенческих аниме-сериалов Bubble Gum Crisis (1987), BubbIe Gum Crash (1991), Police (1991) и их поздних римейков; любой зритель легко проведет параллели между гибсоновской Молли и Прис и BGC, репликантами и бумерами, корпорациями Nexus и GENOM. Полнометражник Gundress (1999) и три эпизода Суbег City Oedo 808 (1990) также рассказывают о тяжелых буднях под­разделений охраны порядка в недалеком будущем; определенное влияние картины Скотта чувствуется и в фильме Armitage III Polymatrix (1997), где мы видим охоту на серию киборгов, идущую на просторах колонизируемого Марса (снятое в 2001 году продолжение, Armitage Dual-Matrix, уступает оригиналу как сюжетно, так и изобразительно). В 13-серийном цикле Serial Ехрегimепts lain (1999), напротив, нет зрелищных перестрелок и погонь по запитым струями дождя улицам мегаполисов - внимание авторов сконцентрировано на эволюции разума в сети, отношениях ребенка с киберпространством, феномене «бога из машины», целом комллексе сопутствующих этико-философских проблем. Растущая популярность онлайновых развлечений подвигла авторов из Bandai на создание целого мультимедийного комплекса под названием .hack, куда вошли два аниме-сериала, несколько ОVА-фильмов и четыре ролевых игры для RlayStation 2 - все эти произведения создают комплексную картину мира, в котором знаменитая сетевая игра обрела самостоятельность, а многочисленные геймеры оказались заточенными в виртуальной реальности.

К киберпанку можно отнести историю революционного противостояния людей и роботов «Метрополис» (Metropolis, 2001), снятый Рин Таро по сценарию Кацухиро Отомо. Эта экранизация манги Осаму Тэдзуки, в свою очередь являющейся вольным парафразом классического «Метрополиса» (1927) Фрица панга, демонстрирует непоправимые последствия присущей человечеству нетерпимости в отношении угнетенных чужаков. Элементы киберпанка просматриваются в эпизодах Macross Rus (1996), где вирту­альная певица Шэрон Эппл, осознав свою сущность, подстраивает реальность под собственные нужны, мало считаясь с окружающими - в этом случае также уместно отметить сходство с «Космической одиссеей 2001 года» Стэнли Кубрика.

Недавний цикл из девяти новелл «Аниматрица» продемонстрировал не­ослабевающий интерес к киберпанку среди японских аниматоров; даже в узких рамках, заданных им братьями Вачовски, авторы сборника сумели развернуться в полную силу, раздвинув далеко в стороны границы мрачного мира «Матрицы». Зарубежные и отечественные кинокритики неожиданно благосклонно приняли «Аниматрицу», отметив ее достоинства в сравнении с пустоватым сиквелом «Матрица; перезагрузка». Хотя анимационный проект братьев Вачовски сопровождает шквальный успех по всему миру, любители аниме уже переключили свое внимание на сиквел Ghost in the Shell, Innocence - выходящая весной 2004 года картина (права на международный показ которой уже приобре­ла Dreamworks Pictures Стивена Спилберга) станет долгожданным развитием событий первого фильма. На основе Ghost in the Shell уже больше года выходит одноименный аниме-сериал, из-за активного использования передовой 3D-графикиставший самой дорогостоящей за всю историю японской анимации те­левизионной постановкой. В отличие от полнометражного фильма, акценты тут смещены с философской составляющей на оперативную работу полицейских будущего, делая сериал эдаким аналогом «Улиц разбитых фонарей», только на высокотехнологичном материале. Пожалуй, из всех экранизаций «Призрака» телесерии ни более точно передают дух манги, продолжение которой - GitS; Man-Machine Interface в этом году начали издавать в США. Обязательно вспомним и другую киберпанковую мангу, Blame! (и продолжение Noise) Цутому Нихэи - онапоражает кропотливо выстроенной атмосферой, заставляя вспомнить пронизывающие романы Гибсона. Как видите, занесенные попутным западным ветром семена киберпанка пышно расцвели на благодатной японской почве. Благодаря постоянным мутациям, скрещиваниям и бережной культивации жанр уверенно развивается, и любые разговоры о его увядании кажутся абсолютно преждевременными.

Хотелось бы выделить наиболее понравившиеся картины:
Ghost in the Shell - грань между живым и не живым.
Texhnolyze - угнетающий и атмосферный.
Animatrix - предыстория первой Матрицы.
Lain: Serial Experements - ломающий стереотипы.
Blame! - абстрактный, но в то же время абсолютный.
.hack//SIGN - манящий и захватывающий, пожалуй единственный представитель жанра не кажущийся таким "тёмны

Журнал: "Страна игр". Валерий «А.Купер» Корнеев.